Percorrido por diversas salas temáticas:
– Simboloxía dos oficios.
– Os tecidos.
– Peche.
– A madeira escavada.
– A luz.
– A arte de curar.
– A materialidade da fe.
– O centeo.

A rotulación dos contidos permite a realización de
percorridos autónomos.
Visitas guiadas: para grupos previa solicitude. Para o
público en xeral, os percorridos guiados realizaranse os
sábados ás 11:30 h.

Horario:

De martes a sábado : de 10:00 h. a 14:00 h
Mércores: de 10:00 h. a 14:00 h. e de 17:00 h. a 19:00 h.

Prezo das entradas:
Xeral: 2 €
Reducido: 1€ menores de 12 anos, 3ª idade, parados, estudantes e integrantes de grupos de máis de 10 persoas.
Gratuíto: menores de 6 anos; Centros de Ensino (do Concello de Vigo) e Asociacións da 3ª Idade (do Concello de Vigo); exposicións temporais e actividades que así o indiquen.

O Museo Municipal de Vigo Quiñones de León nace coa doazón do pazo ao pobo de Vigo en 1924 porque os seus propietarios dispuxeron que se debía adicar a museo. Aínda que a doazón non será definitiva ata dez anos máis tarde, a partir dese momento iníciase unha tarefa de provisión de obras e coleccións de arte que está na base das coleccións actuais.

A aspiración do museo foi e é a contextualización deste legado patrimonial no desenvolvemento da propia cidade, o que permitirá que o Museo Municipal Quiñones de León comece a funcionar como museo da cidade a todos os efeitos.

Arte: A sección de Artes está formada por máis de 1.500 obras que conforman coleccións de pintura, escultura, debuxo e estampas, e artes aplicadas.

Arqueoloxía: O museo conta entre os seus fondos con materiais procedentes dun gran número de xacementos de todas as épocas tanto de Vigo como galegos  peninsulares.

Historia: Fondos de extraordinario interese para coñecer a historia da cidade de Vigo dende o século XV ata a actualidade.

Horarios:

Martes a venres:10.00 – 14.00 h
Sábados:17.00 – 20.00 h
Domingos e festivos:11.00 – 14.00 h

Xulio Verne. Os límites da imaxinación é unha exposición de Fundación Telefónica que, tras o seu paso por Espazo Fundación Telefónica de Madrid e Arxentina, e o Centro Niemeyer de Avilés, chega ao MARCO de Vigo, onde poderá visitarse do 19 de abril ao 16 de setembro.

A curiosidade e a ansia de coñecemento e de aprendizaxe de Xulio Verne (Nantes, 1828 – Amiens, 1905) chegaron a convertelo nun dos autores máis prolíficos, populares e influentes da literatura universal, cun centenar de obras publicadas. Nelas, creou un imaxinario de grande verosimilitude, grazas ao seu interese pola ciencia e á súa avidez por documentar todo o que narraba. As súas novelas recolleron o espírito do seu tempo, cartografaron o mundo coñecido e abriron as portas a espazos ata entón apenas intuídos.

A mostra, comisariada por María Santoyo e Miguel A. Delgado, pretende retratar as fronteiras, ás veces invisibles, entre ficción e realidade, que neste caso se dilúen e converxen. A partir dunha trintena das súas obras máis representativas e dos distintos ámbitos en que transcorren as súas novelas —a terra, o aire, o xeo, a auga, o espazo e o tempo— internarémonos no imaxinario de Verne da man dos seus contemporáneos. Nun percorrido polas súas obras e o seu legado, a mostra disecciona o universo literario verniano e traslada á realidade as proezas e aventuras das súas novelas a través de vinte e sete personaxes históricos, que se atreveron a levalas a cabo e que foron pioneiros nas súas disciplinas a mediados do século XIX e comezos do XX.

No caso da exposición en Vigo, tendo en conta o singular vencellamento de Xulio Verne coa cidade —en 2018 cúmprense 150 anos da entrada do Nautilus do capitán Nemo na ría de Vigo na novela Vinte mil leguas baixo dos mares, e 140 anos da primeira visita de Verne a Vigo— a exposición incluirá contidos especialmente relacionados, grazas ao asesoramento de Eduardo Rolland. Así, a sección Mobilis in mobili mostra, por primeira vez de xeito conxunto, pezas únicas vencelladas á figura do escritor francés cedidas por museos e coleccións particulares de Galicia, dende unha maqueta do navío Saint Michel III ata gravados holandeses da Batalla de Rande, e pezas orixinais de traxes de mergullador do século XIX.

Durante a súa estadía en Vigo, a exposición estará acompañada dun conxunto de actividades paralelas —percorridos guiados, charlas e mesas redondas, e unha mostra bibliográfica na Biblioteca-Centro de documentación, entre outras— ademais dun programa para escolares de todos os ciclos educativos.

A exposición Xulio Verne. Os límites da imaxinación foi posible grazas á colaboración dun bo número de museos e institucións de ámbito nacional e internacional —como prestadores das obras que integran a mostra— xunto a auténticas xoias procedentes de coleccións particulares como as de Francisco Román Huerta, Diego Quevedo Carmona, ou a Colección Clark & Joan Worswick. Para a sección que ilustra a relación de Xulio Verne e Vigo, reuníronse pezas procedentes do Museo do Mar de Galicia, Museo da Cidade ‘Quiñones de León’, Museo Massó, Museo de Pontevedra, Autoridade Portuaria de Vigo, e coleccións particulares.

Información e visitas guiadas
O persoal de salas está dispoñible para calquera consulta ou información relativa á exposición, ademais das visitas guiadas habituais:
– Todos os días ás 18.00
– Visitas ‘á carta’ para grupos, previa cita no tel. 986 113900/11

A exposición “A nova Colección Colmeiro” está composta polos vinteún óleos do artista que se incorporaron no ano 2017 aos fondos artísticos municipais, xunto a 145 obras sobre papel.

Están presentes nel practicamente todas as etapas do autor: o seu retorno a Galicia nos anos 20 do pasado século, con vistas singulares do porto vigués; a súa interpretación crítica da realidade galega nos anos 30, en paralelo á definición do seu renovador estilo pictórico; o impacto da Guerra Civil española que o une en dramatismo a predecesores como Goya ou a contemporáneos como Picasso; o seu posterior exilio parisiense; o seu regreso e presentación en España nos anos 50, 60, 70, etc.

Na colección tamén están todas as temáticas que lle son propias: principalmente o seu país galego, que capta a través da súa xente en romarías e traballos, das súas paisaxes; os traballos de estudio; as súas incursións na mitoloxía; os retratos… traballos todos eles nos que a muller brilla como gran protagonista. E todas estas temáticas desde a gran variedade de técnicas coas que as abordou: óleo, tinta, lapis…

Por todo isto, o ingreso deste conxunto de obras na colección municipal de arte galega debe ser entendido como un acontecemento cultural de primeira orde. Reunir estas novas obras coas que de Colmeiro xa posúe o Concello de Vigo, converten a nosa cidade en referencia ineludible para coñecer ao pintor en todas as súas expresións e na súa máxima dimensión creativa.

Horarios:
Martes a venres de 18h a 21h
Sábados de 12h a 14h e de 18h a 21h
Domingos e festivos de 12h a 14h
Luns pechado (incluídos festivos)

Exposición que recolle por primeira a totalidade das viñetas que Laxeiro publicou na prensa.

Trátase do primeiro traballo profesional de Laxeiro que, con tan só vinte anos, comezou, primeiro no Faro de Vigo e máis tarde en El Pueblo Gallego un labor de humorista gráfico que nunca antes se documentara e recollera na súa totalidade.

A exposición abrangue un total de corenta e nove pezas que foron reproducidas, directamente das follas dos periódicos orixinais, nun coidado proceso de fotografado, deseño e impresión que posibilita achegarse a esta faceta descoñecida de Laxeiro.

Co gallo da exposición, a editorial Laiovento edita un libro co mesmo título, que recolle a totalidade das viñetas e se completa con tres textos, a cargo de Javier Pérez Buján, Manuel Igrexas, comisario da exposición, e o periodista Félix Caballero, experto en humor gráfico galego.

A exposición estará aberta ao público do 22 de xuño ao 16 de setembro.

Horario:
De luns a vernes: de 18.00h a 21.00h.
Sábados: de 12.00h a 14.00h e de 18.00h. a 21.00h.
Domingos e festivos: de 12.00h a 14.00h.

Visitas guiadas:
previa cita: de luns a venres, de 10.00h a 14.00h e de 18.00h a 21.00h

A mostra “Tecidos e vestidos no laboratorio gráfico”, organizada pola Universidade de Vigo coa colaboración da Concellería de Cultura, e comisariada pola profesora Lola Dopico.

Esta exposición e a súa estrutura argumental trata a renovada importancia do debuxo e da gráfica na linguaxe da moda contemporánea que emerxe dende os traballos destes novos creadores e creadoras. Presentes na escena actual, a súa produción preséntase expoñendo de xeito descritivo o idilio que mantén coa ilustración o territorio da moda.

Atopamos a través dos deseños destas creadoras, que comparten técnicas e linguaxe formal, variedades de precisión que podemos considerar como habituais ou propias do debuxo comercial ou industrial como os planos arquitectónicos, o debuxo científico, o ornamento e a decoración, e a ilustración tradicional e de moda.

HORARIOS:
De luns a sábados, de 18 h a 21 h;
Os sábados, domingos e festivos, de 12 a 14 h

O ciclo METRÓPOLE, comisariado por Rubén Martínez Alonso, nace cun dobre obxectivo: facer unha viaxe ao pasado, ao Vigo dos anos vinte, cando se estreou na cidade o filme de Fritz Lang Metropolis; e a un tempo ofrecer unha visión do panorama artístico galego actual. A proposta comprende unha serie de exposicións individuais, como visión do presente, e unha parte común a todas as mostras, como referencia do pasado.

O proxecto está concibido en dúas áreas claramente diferenciadas, tanto na montaxe como en contidos, distribuídas nos espazos do primeiro andar: por unha banda, a correspondente ao pasado, representada por unha sala na que, a partir da referencia ou homenaxe ao filme Metropolis, se procura recrear o ambiente do Vigo dos anos vinte mediante planos e imaxes de arquitectura vangardista, fotografías e documentos de época, xunto a mobiliario, obxectos, vestiario e pezas decorativas de estilo art déco. Por outra, a primeira mostra do ciclo, a individual de Xosé Manuel Castro que se exhibe nas salas frontais.

Respecto á parte histórica, as pezas reunidas teñen a súa orixe en fondos municipais —fotografías de Jaime Pacheco procedentes do Arquivo Fotográfico Pacheco; planos e alzados de edificios dos anos 30 e 40, e documentación do Plan Urbanístico de Antonio Palacios conservados no Arquivo Municipal do Concello de Vigo— e, en boa medida, en coleccións particulares, nomeadamente a galería ISADORA Art Déco, entidade prestadora de gran parte das pezas que ilustran esta corrente estilística.

Martes a sábados (festivos incluidos) de 11.00 a 14.30 e de 17.00 a 21.00, domingos, de 11.00 a 14.30

O fotógrafo Anxo Cabada reúne unha selección de 50 retratos fotográficos e autorretratos literarios de escritores e escritoras da literatura galega actual, acompañados por textos dos propios autores nos que se autorretratan. Baixo o nome ‘O imaxinario do país. Letras de magnesio’ estará na Casa das Artes ata o 5 de setembro.

En ‘O imaxinario do país. Letras de magnesio’, o seu último proxecto, falan por partida dobre: porque os otografados son literatos e porque na maioría dos casos as instantáneas van acompañadas dun texto asinado
polo propio retratado.
O proxecto de Cabada, desenvolvido ao longo de seis anos de traballo, contou coa complicidade do crítico Ramón Nicolás, que se referiu ao catálogo de ‘O imaxinario do país’ como «un libro clave para coñecérmonos a nós mesmos».

Nesta mostras podemos ver as figuras xa desaparecidas de Agustín Fernández Paz, Xosé Neira Vilas e María do Carme Kruckemberg, xunto a outras fundamentais das letras galegas como María Xosé Queizán, Xosé Luís Méndez Ferrín, Yolanda Castaño e Suso de Toro; as dos pontevedreses Fina Casalderrey ou Víctor Fernández Freixanes e representantes das novas xeracións como Olga Novo, Lucía Novas, Iolanda Zúñiga e Déborah Vukusic.

Horario:

Luns pechado

De martes a venres: De 18:00 a 21:00 h.
Sábados: De 12:00 a 14:00 e de 18:00 a 21:00 h.
Domingos e festivos: De 12:00 a 14:00 h.

O Museo do Mar de Galicia abriu o venres 27 as portas da súa nova exposición temporal, A carpintería de ribeira. A fráxil beleza dun oficio, que ofrece un percorrido por este patrimonio cultural a través dunha selección de 50 imaxes.

A mostra foi inaugurada polo secretario xeral de Cultura, Anxo Lorenzo, é froito da colaboración entre o Museo do Mar de Galicia e o Museo Massó de Bueu e ten a súa orixe no certame que este último centro botou a andar en 2017: o Concurso de Fotografía Museo Massó, dedicado na súa primeira edición á carpintería de ribeira tradicional.
“A través de medio cento de imaxes –asegurou Anxo Lorenzo–, esta exposición bríndanos a oportunidade de nos megurllar nun patrimonio histórico que constitúe un dos principais tesouros da nosa cultura marítima e do noso patrimonio cultural”. “Agora, este legado redescúbresenos a través dos diversos obxectivos que souberon captar a grandeza que se agocha detrás da carpitería de ribeira e que deu orixe ás obras artísticas que conforman o novo proxecto expositivo deste Museo do Mar de Galicia”, engadiu o secretario xeral, que estivo acompañado polo director do museo radicado en Vigo, Vicente Caramés, e mais da directora do Museo Massó de Bueu, Covadonga López.

Anxo Lorenzo tamén recordou na súa intervención o interese da mostra para “contribuír á difusión dun ben que cómpre poñer en valor e que cómpre conservar”. Con este obxectivo, a Xunta de Galicia, segundo recordou, está a impulsasr a declaración de ben de interese cultural das técnicas construtivas da carpintería de ribeira como manifestación do patrimonio inmaterial de Galicia.

A carpintería de ribeira 

A carpintería de ribeira tradicional trátase dun patrimonio histórico que comprende tanto as técnicas de navegación tradicionais e as embarcacións tradicionais, como o oficio e o taller ou estaleiro. Estes modestos estaleiros forman parte da arquitectura popular e neles constrúense as pequenas embarcacións de madeira dedicadas á pesca de baixura.

A exposición permanecerá aberta no horario de apertura habitual do museo desde o 28 de
xullo e a entrada será gratis coa entrada ao museo (3 euros a entrada xeral, 1,50 euros
entrada reducida –estudantes, desempregados/as, xubilados/as e familias numerosas– e os
menores de 8 anos non pagan).

Horario:

Horario de Verán (21 xuño – 30 setembro)
– Luns: Pechado
– Martes a Domingo: 11-14 e 17-20

Os luns que cadren en festivo rexerá o horario do domingo

Trátase dunha exposición que recolle a colección particular do editor Gandêcio Gandério (Vento Norte Cartonero), unha mostra de máis de 80 exemplares de libros cartoneiros realizados en 12 países diferentes (Arxentina, Bolivia, Brasil, Colombia, Chile, España, Estados Unidos, Italia, México, Panamá, Paraguai e Perú).

Son máis de 30 editoriais cartoneiras diferentes as que participan neste proxecto, traballando de maneira independente pero cunha característica común: realizar as cubertas dos libros en cartón de caixa de embalar (cartón corrugado), sobre o que interveñen artísticamente, dignificando un material absolutamente cotián.